więcej o wykonawcach

• Antoni Gralak Quartet
  

  • Antoni Gralak – trąbka
  • Przemysław Borowiecki– perkusja
  • Adam Stodolski – kontrabas
  • Tomek Leś – gitara

  Jeden z najbardziej rozpoznawalnych głosów polskiej sceny muzycznej, trębacz i kompozytor zaprosił do zespołu artystów, których lekkość muzycznej wypowiedzi i swoboda improwizacji powoduje od lat zachwyt publiczności. To wyjątkowe połączenie czterech wybitnych instrumentalistów, których ścieżki muzycznej podróży przecinały się wielokrotnie, przynosi słuchaczom solidną porcję wyrafinowanej sztuki. Urzekające melodie trąbki Antoniego Gralaka, otulone miękkim brzmieniem gitary Tomka Lesia, wybrzmiewają wspólnie na autorskich groove’ach kontrabasu Adama Stodolskiego, którego wymiana ze znakomitym perkusistą Przemkiem Borowieckim stanowi potężnie brzmiącą sekcję rytmiczną. O każdym z wymienionych muzyków można by pisać wiele, wskazując na ich doświadczenie jednak właśnie to, co tworzą razem w zespole Gralaka jest wyjątkowe. Wspólne, natychmiastowe komponowanie, które wywodzi się z nieskrępowanej improwizacji i jest inspirowane pięknymi tematami granymi unisono zaprasza słuchacza do aktu kreacji sztuki/muzyki w tej chwili. Każdy koncert kwartetu jest inny i wyjątkowy bo napędzany uwagą i nastrojem odbiorcy. Jest to więc wzajemna wymiana gdzie wszyscy tworzą będąc zarazem obserwatorami świata jazzowych częstotliwości muzycznych.

  Jesienią 2025 roku ukazała się najnowsza płyta zespołu Antoni Gralak Quartet pt.: „ CUT UP”. Album jest poświęcony aktywności William’a S. Borroughs’a, który w drugiej połowie XX w. znacząco wpłynął na rozwój muzyki i sztuki w ogóle. Jego twórczość i życie w stylu „Cut Up” inspiruje twórców od lat. W najnowszej książce Antoniego Gralaka, drugiej części „Pomiędzy” czytamy: Kto ośmielił młodych gniewnych literatury lat 50 do postawienia się purytańskiemu społeczeństwu ameryki („Ćpun”, „W Drodze”, „Skowyt”). Co takiego wydarzyło się w 65 roku, że Dylan będący u szczytu modnego wówczas nurtu folkowego, pojawił się na scenie festiwalu New Port z nową rockową wersją siebie, wprawiając miliony jego oddanych fanów w konsternację? Rok później w Londynie the Beatles stosują nowatorskie techniki nagrywania i pisania tekstów (cięcia, sklejanie, puszczanie taśmy od tyłu, nakładanie dźwięków ulicy itd.), z dnia na dzień, stają się poważnym źródłem inspiracji dla całego pokolenia artystów.

• Brandon Woody’s „Upendo”
  

  • Brandon Woody - trumpet
  • Troy Long - piano
  • Quincy Phillips - drums
  • Michael Saunders - bass

  Brandon Woody is a Baltimore-born, Bach-endorsed trumpeter, composer, and bandleader whose music flows from the rich lineage of Black music, including jazz, gospel, improvisation, and beyond, to explore themes of love, resilience, and community. Hailed by The New York Times and Los Angeles Times as a rising force in contemporary jazz, Woody signed with the legendary Blue Note Records in November 2024 and released his debut album, For The Love Of It All, in May 2025. Featuring his longtime band Upendo — Troy Long (keys), Quincy Phillips (drums), and Michael Saunders (bass) — the album showcases Woody’s ability to craft music that is both deeply personal and universally resonant.

  Rooted in Baltimore, Woody has built his career from his hometown, drawing on its vibrant creative culture and community spirit. His work has received praise across major publications, with DownBeat highlighting his “rich and expressive” tone and the Financial Times noting the album’s emotional range “from gentle lyricism to swaggering virtuosity.” The Washington Post described Woody’s music as “staggeringly self-assured” and “radiating warmth, purpose, and a sense of place,” reflecting both the clarity of his artistic vision and his deep connection to his community.

  As a performer, Woody has played venues and festivals including ATL Jazz Fest, The Shed, the August Wilson Center, the University of Maryland, Michigan State University, the Baltimore Museum of Art, the Reginald F. Lewis Museum, Roots Picnic, and the Walters Art Museum, among others. He has collaborated with artists such as Terri Lyne Carrington, BADBADNOTGOOD, Danilo Pérez, Casey Benjamin, Marcus Gilmore, the Robert Glasper Black Radio Orchestra, Paul Russell, Derrick Hodge, Marc Cary, and Solange Knowles. Woody has also worked with international brands including Calvin Klein, Saucony, Reebok, Eames, Vogue Italia, Plain Jane, and Highsnobiety. His television appearances include Godfather of Harlem (MGM+), Lady in the Lake (Apple TV), and The Bride (Warner Bros.).

  Dedicated to bridging generations through music, Woody has led masterclasses and workshops at institutions across the country. Through both his performances and community work, he uses music as a tool for healing, connection, and joy.

   

• M.E.B „Miles Electric Band”
  

  • Vince Wilburn Jr. – drums & Artistic Director
  • Darryl Jones – bass
  • DJ Logic – DJ
  • Jean Paul Bourelly – guitar
  • Greg Spero – keys
  • Robert Irving III aka Baabe – keys & Musical Director
  • Munyungo Jackson – percussion
  • Antoine Roney – saxophone
  • Keyon Harrold – trumpet
  • Rasaki Aladokun – percussion